Sandra Weil abre su universo creativo en Art Week

Sandra Weil revela Umwelt SS26 en la apertura de su nuevo atelier durante Art Week México, mostrando el proceso creativo detrás de una colección donde moda y arte convergen.

En el marco de Art Week México, Sandra Weil inauguró su nuevo atelier con un performance que reveló el proceso creativo detrás de Umwelt Spring/Summer 2026. La experiencia permitió recorrer el desarrollo de la colección, desde su conceptualización hasta la ejecución textil y la presentación final de las prendas.

El evento incluyó un performance de la artista Galia Eibenschutz y una intervención sonora de Juan José Rivas, donde el cuerpo, el sonido y el espacio dialogaron con la colección, reforzando la visión de Weil sobre la moda como un lenguaje sensorial y narrativo.

Unwelt: el vestir como arquitectura emocional

Umwelt es un término alemán que describe la manera en que cada individuo percibe el mundo, da forma a una colección donde la prenda funciona como herramienta de interpretación del entorno. Inspirada en el surrealismo, el realismo mágico y la obra de Luis Barragán, la propuesta explora la relación entre percepción, emoción y color.

La paleta combina tonos solares, magentas saturados, ocres orgánicos y azules profundos que generan efectos atmosféricos. Más que un recurso decorativo, el color se construye como volumen, creando movimientos visuales que cambian según la luz y el cuerpo que habita la prenda.

Texturas que construyen dimensión

El trabajo textil se convierte en uno de los ejes principales. Los prints parten de elementos naturales distorsionados, como el Fig Print inspirado en la higuera, generando patrones que producen ilusiones ópticas y sensación de movimiento. Aplicaciones bordadas, pedrería y ensamblajes textiles aportan relieve y dimensión, mientras algunas siluetas adoptan estructuras escultóricas que refuerzan la narrativa de la colección, la ropa como una extensión de la identidad.

La apertura del atelier marca una nueva etapa para la marca al integrar diseño, producción y comunicación en un mismo espacio. Más que un taller, funciona como un laboratorio creativo que evidencia el proceso detrás de cada pieza.

Dentro del contexto de Art Week México, la presentación reafirma el papel del diseño latinoamericano en el diálogo entre moda y arte contemporáneo, posicionando la moda como una plataforma de expresión emocional y cultural.

Previous Article

Piedra, luz y proporción: Royal Oak Mini

Related Posts
Leer más

Cuando la moda masculina se vuelve relato

Christian Louboutin presenta el debut creativo de Jaden Smith en su línea masculina con una propuesta inmersiva que propone nuevas lecturas de la moda desde la cultura.
Leer más

Tubogas en escena

Fernanda Castillo reaparece en un evento de Netflix usando joyería Bvlgari Tubogas, un diseño icónico que une técnica, historia y elegancia.